Claras livliga still

Djurmönsterdesignern Clara Nordfors var en snabb och livlig tecknare. Om någon kom in genom dörren ritade Clara en lustig karikatyr av honom eller henne. Egentligen ritade hon hela tiden. På andra håll i Mönster till staden -materialet har det berättats hur designern Pirkko Hammarberg föredrog stora geometriska mönster med opkonst-anda. Clara Nordfors mönster tyder däremot på en smidig penna och ett humoristiskt grepp. Hon hade nog också varit en ganska bra serietecknare. Sedan dess har hon även arbetat som författare och bokillustratör i Sverige.

Vad är textur?

Textur betyder utsmyckning som består av små figurer. När du tittar noga på det här mönstret urskiljer du mönstrets figurelement, de korta borstlinjerna. Konstriktning som består av små färgprickar kallas pointillism. Olika konstriktningar påverkade mycket designen av mönstren. Särskilt designern Clara Nordfors kände mycket väl till moderna konststilar och sätt att skissa. Hon hade lärt sig dem när hon studerade och arbetade i USA. Han lärde ut dessa nya designtekniker till sina kollegor i ateljén i Forssa.

Frilansdesigners

Kaarina Kellomäki var frilansdesigner, textilkonstnär och lärare i konstidustriella högskolan. Hon ritade tygtrycksskisser i sitt arbetsrum. Med jämna mellanrum valde hon ut skisser som hon gick och sålde till textilfabriker.

Figurstorleken på detta mönster är liten. Vad kunde man göra med detta mönster? Klä över ett bilsäte eller en fåtölj, hänga upp som gardin eller sy ett par byxor? Mönsterstorleken påverkade det som tyget användes för. Även tygets egenskaper påverkade användningen: hur tjockt eller stretchigt tyget är, om det är gjort av bomull, konstfiber eller om det är en blandning av olika fibrer.

Rapport

Mönsterskissen ser rörig ut när man först tittar på den. Men när man tittar närmare kan man se hur skickligt den har byggts upp.

Mönstrets viktigaste motiv är fiskaren med sina nät och fiskar. Märker du var motivet börjar igen? Du kan skriva ut en bild av mönstret och rita horisontella linjer på dessa punkter. Det kräver lite koncentration och precision, men lyckas säkert. Ett mönstermotiv som upprepas kallas för rapport. Att rita en rapport är den viktigaste kunskapen hos en mönsterdesigner. Ibland kräver det flera års övning.

Föreställande, icke-föreställande

Vad föreställer mönstret? Du hittar bekanta figurer och teman i den. Många tryckta tyger ha föreställande teman som det här mönstret. Mönstret kan också vara icke-föreställande, till exempel en ytdesign gjord av grafiska figurer. Mönstrets tema kan vara väldigt enkelt och ändå kan det vara lika unikt och intressant som ett mönster med ett föreställande tema.

Designern av detta mönster, Kirsti Rantanen, behärskade många yrken. Hon var textilkonstnär, tygtryckslärare och tygtrycksdesigner. Hennes konstverk var gigantiska knut- och repstrukturer - egentligen textilskulpturer. Många mönsterdesigners i Forssa fabrik behärskade många olika stilar och yrken.

Optisk konst, upphvovsrätt

Opkonst, eller optisk konst, hänvisar till en konstriktning där ögat luras att se rörelse på en orörlig yta. Pirkko Hammarberg använde ofta opkonstens medel i sina mönsterdesigner. Hur "rör sig" detta mönster i ögonen? Hur skulle ditt eget opkonst-mönster se ut?

Under 2020-talet har både detta och andra mönster i museisamlingen använts som ytsmyckningsmotiv i stadsmiljöer. Tillstånd har ansökts från upphovsrättsinnehavare. Mönsterdesigner är upphovsrättsskyddade verk. Upphovsrätten gäller även dig: om du gör en unik dikt, teckning, målning eller musikstycke kommer du att vara upphovsrättsskyddad när det gäller ditt verk. I så fall får en annan person till exempel inte framföra din låt offentligt, som på en konsert eller på nätet, utan din tillåtelse.

Tvådimensionalitet, rapport

Mönsterskissen beskriver en mönsterrapport. Det betyder den del av mönstret som upprepas på det långa packtyget. I ett väldesignat tyg är gränserna för mönsterrapporten suddiga så att de inte är lätta att upptäcka. Kan du plocka fram punkterna där mönstret börjar igen i det här mönstret?

Många mönsterdesigner är symmetriska. Vi människor har ett naturlig tendens att gilla symmetriska mönster. Du kan själv bygga ett symmetriskt mönster, till exempel med hjälp av en spegel – eller testa möjligheterna med ett intressant mönster med en liksidig handspegel.
Tyg tryckt efter skiss

Köp av tyg förr och nu - framtidens tekniker

Tygerna presenterades för köpare på 1900-talet med hjälp av skissböcker, som också fungerade som fabrikens interna produktarkiv. På sidan av skissboken, bredvid mönsterlappen, markerades med siffror hur många packar av varje mönster som hade sålts. Tillverkningen av skissböcker slutade på 1960-talet. De ersattes av mönsterkort och hängsampel. Idag säljs tyg även på nätet. Tror du att tyget går att köpa i nätet, på basen av bild och information? Vilken typ av applikation skulle kunna ta med sensorisk information där man kan känna och fingra på tyget?

Optisk konst och designplanering

Det massproducerade tryckta tyget var vardagsestetik. Det designades utifrån säljbarhet. Pirkko Hammarberg designade geometriska, stora mönster. De passade hennes handstil. Vid tiden av detta mönsters uppkomst kom stora och djärva mönster på modet. Det påverkades av framgången av Marimekkos stora blommönster runt om i världen. I sina mönster använde Hammarberg sig av opkonstens, dvs. den optiska konstens medel: tygets mönster verkar röra sig i ögonen. På vilket sätt skiljer sig ett färdigt tryckt tyg från dess skiss? Klicka på länken.
Opkonst var ett namn som gavs på 1960-talet till optisk konst som utvecklades redan i början av 1900-talet. Bekanta dig med en skiss från 1950-talet med optisk konst.

Idéer, vintage, retro

Designern Aini Vaari hade som uppdrag att designa antingen ett rutigt eller randigt mönster. Världen var full av olika slags rutiga och randiga mönster. Hur skulle han kunna hitta på något nytt? Efter att ha funderat ett tag kom Vaari att tänka på notskriften och bestämde sig för att ta sin inspiration till det nya rutmönstret av den. Detta mönster är ett av 1950-talets mest älskade vintagemönster. Vintage är en term som syftar på mode och inredningsstilar från tidigare decennier. Ordet retro, å andra sidan, syftar på modern design som drar nytta av tidigare tiders stildrag. Kanske undrar du vad det är för skillnad med olika termer eller beteckningar. De hjälper till att identifiera och skilja mellan fenomen som rör sig i tiden. Det viktigaste är dock att vi kan omge oss med mönster som gläder våra egna ögon och skapar visuell glädje i vardagen. Å andra sidan, när vi använder gamla stilar och vet något om dem, får vi ut mer av dem.

Klicka på länken: Aini Vaaris ungdomsfoto.

Tidiga tryckta tyger

Blommönstren i denna skissbok påminner om tryckta tygteman från 1800-talet. Temat för det blomtryckta tyget är urgammalt. De första handtryckta tygerna skapades i Indien före vår tideräkning. Dessa tyger importerades till Europa på 1700-talet. Indiska tyger var dyra. Bara rika människor hade råd att köpa dem. Den industriella revolutionen på 1800-talet gjorde det möjligt att producera billigare tryckta tyger. Även arbetare i städerna kunde köpa dem. Blommönstren i skissboken är möbeltyger. Vilka är skillnaderna mellan tryckta tyger gjorda för olika användningsändamål?

Skissmetoder

Skissen av detta mönster är färgad med tuschpennor. Tuschpennor, dvs. filtpennor, var en populär skissteknik på 1960- och 1970-talet. Med tuschpenna blev mönstrens färgytor jämna och enhetliga, och kanterna var skarpa. Det passade in i 1970-talets tydliga mönster. Att välja en skissteknik var ett viktigt beslut. Gouachefärger, vaxkritor och filtpennor ger alla olika ytor. Numera används digitala metoder och bildbehandling med dator. Hur påverkar det mönsterdesignen?

Här finns ett exempel på en design från två decennier sedan. Hurdana skillnader och likheter kan man se? Klicka på länken: Tyg gjord efter skiss